por José, el de la quimera
También el lenguaje cambió dejando de lado el lunfardo. Se perdió gran parte de la antigua "tanguidad" en el decir que expresa muy bien Nina en sus canciones.
También hay que destacar el tango clásico, sencillo, y muy rítmico de la orquesta de Racciatti, ideal para bailar.
Nina Miranda nació en Montevideo, el 8 de noviembre de 1925 con el nombre de Nelly María Hunter. Dejó de cantar a pedido de su marido cuando se casó en 1958, sino podría haber sido la mejor cantante de la segunda mitad del siglo XX. Dejemos que Nina misma cuente su biografía a través de un reportaje realizado por Ricardo García Blaya en su casa de Floresta.
"¡Ah! Ya era Nina Miranda. Resulta que a los 13 años fui con mamá al cine a ver 'Puerta cerrada', película donde actuaban Libertad Lamarque y Agustín Irusta. Ella hacía el personaje de una cancionista y se llamaba Nina Miranda. A la salida le dije a mi madre, con total seguridad: El día que yo sea artista, me voy a llamar así."
"¿Cómo llegué a la orquesta de Donato Racciatti? Era 1952 y yo andaba con bronca por la muerte de mi mamá y tenía ganas de irme. Me enteré que mi colega uruguayo Roberto Famá se iba de gira a Brasil. Entonces junté unos recortes publicados sobre mí, con la pretensión que pudiera conseguirme algo en ese país. Como sabía que estaba grabando en Sondor, lo fui a buscar. Mientras esperaba sale de un estudio el director Juan Esteban Martínez, 'Pirincho'. Se sorprendió al verme y me dijo: 'Mirá Negra, llegás justo, aquí hay una mina que me la pusieron y no da pie con bola... ¿Te animás a cantar 'Maula'?' Le contesté que nunca lo había hecho. '¡Qué importa. Si vos tenés un oido bárbaro! Te aprendés la música y cantás con la letra adelante'. El asunto fue que en 40 minutos lo grabé. Fue un éxito notable. No hubo radio donde no se pasara todos los días, varias veces. A raíz de la repercusión del disco, me llama Racciatti para intervenir en el sainete 'Tu Cuna fue un Conventillo', en el Teatro 18 de Julio. Era para un mes y estuvimos seis."
http://www.youtube.com/watch?v=oBy4uAWmzpw
"En el año 1955 me vine a Buenos Aires para ampliar mi horizonte artístico. Llegué en el mes de agosto, entrando por San Pablo, ya que el gobierno argentino había cerrado la frontera con Uruguay. Me contrató Radio Belgrano y el sello Odeon. Lo primero que hice fue grabar 14 temas con la orquesta dirigida por Graciano Gómez. En la radio, durante tres meses, me presenté los lunes y los miércoles con la orquesta de Lucio Demare. Al poco tiempo cayó Perón, se abrió la frontera y comencé a ir y venir en hidroavión para presentarme en Radio El Espectador con el sexteto de Oldimar Cáceres. De Graciano Gómez me separé después de una gira por el norte de Argentina, con la cual llegamos hasta Salta, por un problema de cartel. Más adelante hice otra gira, pero con la orquesta conducida por Héctor Norton. Luego continué, hasta 1958, con mi propia formación dirigida por Alberto Córdoba, con quien hice mis últimas grabaciones. Ya había decidido retirarme."
http://www.youtube.com/watch?v=4x0TLQ74rug
"De las cancionistas me gustaban Mercedes Simone y Libertad Lamarque. Nunca me gustó Azucena Maizani. En 1999 se hizo un homenaje a Racciatti en Uruguay y cuando me nombraron el público se puso de pie y comenzó a pedir que cantara. Fue en el Teatro del SODRE. Yo estaba con mi marido quien me dijo 'Parate y decí algo'. Lo hice, y me disculpé, pero la insistencia del público y de Donato me obligaron a subir al escenario. Dije que iba a cantar un fragmento de 'Maula', pero lo canté entero y me salió bárbaro. Me emocioné mucho. Allí realmente tomé conciencia de lo que había llegado a ser para la gente. ¿Les dije que nunca estudié, que nunca vocalicé? Nada de nada, todo natural."
http://www.youtube.com/watch?v=ZMbd8H5rRbQ
"Volví a cantar en 2004 porque me quedé sola y una amiga me lo recomendó mucho. Tenía todos los temores de una debutante, no podía ni sostener el micrófono de tanto que me temblaban las manos. Además tuve que vocalizar mucho para recuperar la voz." En 1952 el periodista uruguayo Davy escribió: "Siempre nos emocionó Nina Miranda. Tal vez porque es completa y porque emociona con un arte sencillo, lejos de los rebuscamientos innecesarios y que ella no necesita porque su voz, su estampa, su arte, toda ella están cantando el tango con su sola presencia. Y eso es el tango y por eso a ella le sale como a nadie. Su timbre de voz especialmente, es lo que llama la atención, encanta y obliga a conceptuarla como a una mujer nacida para cantar tangos. Nina Miranda está en el justo medio de la cancionista que gusta de entrada. Que se mete de golpe como el mismo tango que dice. Como una dulce puñalada que gusta, que duele un poco en la tragedia de la letra, pero que se espera con placer, aunque el agridulce de la letrilla deje un poco de congoja. Y eso es Nina Miranda. Consubstanciada con la canción, la intérprete a su modo, de una manera personalista, sin imitar a nadie; es ella sola y ella misma y a nuestro entender, el tango es eso y nosotros no hemos oído un tango mejor cantado que cuando ella lo canta. Su manera de decir, de silabear la letra, de darle expresión fuerte a la pincelada emocional, con su cadencia triste cuando debe serlo y con el golpe vivaz y picaresco cuando debe entrar en lo risueño del tango".
http://www.youtube.com/watch?v=_mtnxp_tFAs&feature=related
Les recomiendo escuchar el podcast de Ernesto Valles (uruguayo como Nina) en tangopodcast:
http://tangopodcast.net/?p=1015
Que aprendan las cantoras (y los cantores!) de hoy como se dice y canta el tango en perfecta armonía con la orquesta, escuchando a Nina! y para los DJs, que no falte una tanda de ella!
Fuente
Blaya, R. G., www.todotango.com.ar.